了了艺术家专访--杨光伟

 L  =  了了

 Y  =  杨光伟

厚重与灵动

 L   ：因为您用的材料一般都比较厚重，但是确实画面又很灵动，这个确实非常值得研究。它们是随机产生的吗？

 Y   ：不是随机产生的。比如说灵动，其实跟中国的传统美学，特别是诗歌，都有一定的相关性，像司空图《二十四诗品》，把中国传统文人写诗作文的境界概括成24种，比如雄浑、秀美、苍茫……我的画其实也是在传统中国的美学境界中寻求依托的，包括佛像的刻画也是，首先每一个佛像都有来源，来自不同的石窟，有云冈、有龙门石窟、重庆大足石刻、四川夹江石刻……基本上能够收集到的所有的佛像的图像资料，我都大量收集了，包括每一个博物馆。我去看到的国外的博物馆，凡是有佛像的我都要么自己拍照，要么买博物馆的出版物回来。并且针对不同时期的衣纹的变化，不同时期的造型的变化，我都要进行相应的研究。塑造的过程中，佛的形象、动作、造型没有被改变，只是有些画面做模糊了，有些做清楚了，有些画面要凸起一些，有一些要平一些。但是最终只有一个目的，就是用一个具象的形，产生抽象的意境，引发无限的联想。

 L   ：这幅画铁板生锈的效果，用的是什么材料呢？

《说法图之立佛》  18×60cm  布面综合材料  2016年

德国工程师收藏

 Y   ：还是土，我所有画面中间所使用的材料都是各种各样的土，不同地方采集的各种的土，包括石材城切割石头产生的石粉。这些土我都用无机的，不是腐殖质的。因为腐殖质的土里面有微生物，有各种菌类，它会产生一些变化。

 L   ：然后要用粘合剂是吧？

 Y   ：对，要来进行塑造，相当于做了一个浅浮雕。

 L   ：然后您又认为这是一个架上作品。

 Y   ： 它还是架上，我的起伏都没超过两厘米。

 L   ：铁板产生的艺术性跟原来的不一样。

 Y   ：我这个画面还可以卷的，它是软的，可以卷、可以顶、可以折。

 L   ：会不会弄破？

 Y   ：不会的。包括那些颜色，劲小了是打磨不掉的。

艺术第一个要满足好玩

 L   ：杨老师刚才说艺术是特别好玩的事情？

 Y   ： 艺术肯定首先一个是要满足好玩。如果不好玩的话，你干嘛熬更守夜去做它？肯定它对你来说好玩才会去做，不好玩你肯定会抵触。外人看起来你熬更守夜，其实只有自己可以体会到那里边的快乐。这个快乐是不能跟人家说的，只能自己体会。不同的境界有不同的玩法，最后传达给人家的，人家又愿意看。板起一副脸去教育人家，肯定就把绝大部分受众丧失掉了。好的艺术的境界是很空灵的，空灵才好玩；要松动，它看起来不紧张，放松，万千变化。就是因为里面蕴藏了很多好玩的东西，不同的时候去看，又看出了一点新东西，他就有一种新奇感或者一种喜悦在里面。

但我的作品做起来不好玩，最后看起来要好玩。画也是，其实画家在创作过程中是很痛苦，但是好画最后画出来让人有一种举重若轻的感觉，好像是不经意画出来的。酝酿的过程，包括境界的营造，很多东西，虽然是很经意地去营造，却要给人漫不经心的感觉，你怎样来做到这一点？就像我一件很重要的事情要漫不经心地交代给你，那个要思考很久的。

 L   ：这些思考会涉及到用技术的控制？

 Y   ：要预设和实验。比如说我需要一种什么效果（木纹的效果、烟雾缭绕的效果），就要去做实验。这里的思考其实是一种技术训练，传统国画里边画水画天空画云雾，他是把它空出来，他画实景，然后通过实景来衬托那种虚的东西，就虚实相生。但是我这个材料没办法留白，没办法空，都要画满，所以说就要非常用心地去注意用哪些地方，来让它产生空的感觉。

 L   ：您为什么用矿物颜料？

 Y   ：我基本上是用矿物颜料，包括颜色也以矿物颜料为主。矿物颜料有个好处，基本上不变色；还有比较沉稳，颜色稳得住，需要做一些厚重的效果时，只有矿物颜料才能够达得到那种质感。因为不同的颜料，比如说化工颜料、矿物颜料，甚至当颜料的粗细不一样，它会产生很多变化，给人感受不一样，就像漆画里面颜色的那种颗粒的粗细，因为光的折射不一样，最后给人感觉就不一样。所以很多漆画里面虽然是同一个颜色，但是通过不同粗细的安排，它也可以产生很多变化出来。

标准和方法

 L   ：您以后会不会换一种材料，比如说不用土了。

 Y   ：会，随时都有可能，根据表达的需要，所有的材料不是一个限定的存在。比如说我现在可能在用土，说不定隔一段时间我去用陶，可能隔一段时间去用石头，根据表达的需要。并且在拿到不同的材料的时候，产生不同的可能。比如你拿到泥来做陶的话，火的媒介又进来了，火烧到800度、烧到1300度或烧到3600度，是不一样的。又有一个新的媒介，又可以控制它。所以学习如何使用材料，更重要的是获得一种自由思想和自由去尝试的一种途径。

 L   ：方法和途径特别重要。

 Y   ：是，要有一个方法论。拿到一个材料，我怎么来做实验？有哪些途径来尝试？我怎样建立一个标准，一定要有标准有判断。要不我有个好东西给你，你没有标准的话可能把它当垃圾扔了。所以标准很重要。

这个标准其实就是你的眼光和境界。比如人家给你送一筐从树上刚摘的核桃，你把皮啃了，把核留下来，你还嫌那个皮不好吃，错在标准不知道。吃核桃的标准就是皮也不要，把外面那个壳也不要，我只吃那个心。你不知道嘛，以为就像吃杏一样，就吃外面的肉。核桃皮的肉麻嘴巴的。所以这是标准，不同的境界，核桃和杏，有不同的吃的标准。

另一方面就是怎么去做实验，做的方法一定要有。我突然给你一盒照相纸，它分很多型号，有软的、有硬的、有不软不硬的、还有碳素的、有绒面的、有光面的；有的曝光要三分钟，有的可能曝光只要三秒，你就要了解每一种相纸，来做不同的实验。比如说土的材料，你烧不到200度的时候，它怎样变硬，然后不溶于水，最后它就产生陶。随着你技术的提高，烧到800度之后还可以在上面上釉，又把铁用在上面，更不容易漏水。然而瓦器它就会漏……实际上就是要掌握怎样来做实验的方法。就像爱迪生发明灯泡一样，做了上万件实验，最后找到钨丝。

一个人永远保持年轻就是对未知世界充满好奇

 L   ：看起来可能有一天您也许会选择塑料来做作品？

 Y   ：可以，塑料这个材料，其实有很多好的塑料是永久不变的，不腐蚀的。只不过需要环保，你要加不同的催化剂。所以说在材料的选择上其实没有一个限定的，我只能用哪些不能用哪些，材料的好处就是什么都可以成为你的媒介，什么东西都可以拿来用，只要你这个时候需要用它，都可以为我所用，最重要就是你需要用它你就要用它。

地球就很神奇，所有的东西都是从地球里面出来的，地球不会长一件衣服出来，但是你可以用它的纤维来织衣服，可以从石油里面提炼出材料来，做涤纶布。当然这些东西其实都是材料，只不过你把材料从地球的原始状态转化出来了。画也是把这些材料转化，所以你不能限定我只能用哪一个，不能用哪一个。除了人是自己长的，其他东西，你看那一片土地，莫名其妙的，你只要给它弄一点水，隔几个月过后，那里面绝对有鱼。那鱼从哪儿来的呢？是它自己就出来了。所以这个地球是最神奇的，所有东西都是从地球上出来的。铁也好，我们吃的用的玩的，各种机器，航天飞机，啥东西都是从那里面出来的。

 L   ：对，包括飞机。

 Y   ：要学会巧妙的去用它，这个最关键，不能把自己限定了。就相当于旅游一样，一个好的旅游者，你到一个地方，啥东西你都要去尝，一个人永远保持年轻就是对未知世界充满好奇，当你不好奇你也就基本上差不多要该牺牲了，跟死了有什么区别呢？永远有一颗好奇之心，你就永远年轻。

杨光伟简历

重庆市忠县人，现为西华大学美术与设计学院教授。1992年毕业于四川省阿坝师范学院美术系。1997年毕业于四川美术学院油画专业。2008年进修结业于中央美术学院壁画系。2009年进修结业于中央美术学院油画系材料艺术工作室。2009、2010年进修于中央美术学院当代艺术理论与批评班。2018年毕业于西安美术学院油画系，获艺术硕士（MFA）。

个展：

2017年 杨光伟个展 德国杜塞尔多夫ONS-Zentrum文化教育中心

2017年 杨光伟个展 德国黑森州Hilders市Rathausgalerie

2016年 杨光伟个展 美国堪萨斯州托皮卡市Cloister Gallery

2016年 意——程毅、杨光伟双个展·韩国展 韩国全罗南道Sougeun Gallery

2015年 艺术家个案研究系列展（二）·从意象到意域——程毅、杨光伟双个展·重庆、成都两地展 重庆501当代美术馆、了了·艺术传播机构  重庆、成都

2015年 气——杨光伟作品展（第二回） 美国堪萨斯州华盛本大学约翰·亚当画廊

2014年 气——杨光伟作品展 美国堪萨斯州华盛本大学国际楼与梅比图书馆

2004年 来自四川成都的艺术家作品展 德国FREILASSING城市博物馆

2004年 来自四川成都的艺术家作品展 奥地利欧本多夫Helmut Junger画廊

1992年 杨光伟中国画展 阿坝高等师范专科学校

近五年部分群展：