AFAEXPO·金框奖装裱大赛获奖证书

在月前的AFAEXPO·金框奖装裱大赛上，了了画框工作室参赛的两件作品《睡莲池》《柳林春》双双获得二等奖，并与所有获奖作品一道参加了第八届北京艺术与框业展览会。

首先需要说明的是，这些"画作"都是“考题”，是由组委会提供，参赛选手们抽签领到的“印刷品”。这种随机的方式，考验了各位选手的设计思路和装裱技艺。所以评委和观众这次观看的重点在“画框”。

《睡莲池》 外框尺寸：50x60cm 保护级材料

再透露一下背景和高度：这一大赛和展览当属国内画框装裱行业高端和最具权威性的盛事，大赛由中国北京艺术与框业展组委会主办， 邀请里国内外艺术家、资深设计师、业内专家、媒体等作为评委，力图评选出年度具有创新性与艺术性的装裱设计。

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《睡莲池》 外框尺寸：50x60cm 保护级材料

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《睡莲池》 外框尺寸：50x60cm 保护级材料

了了·艺术机构提供了全部条件，主创人员邓安龙牵头，了了画框工作室成员群策群力，从设计思路到细节制作，倾尽心力，而且使用高阶材质，完全手工打造，拿出了具备了了品位的作品。

邓安龙介绍说，因为先是通过邮寄照片评奖，装裱材质和手工优势并未彰显，直到展览现场，了了的作品才低调“惊艳”了来自世界各地的专家，使人们充分领略到了了·艺术机构在装裱理念和制作等方面的“超前”。

《柳林村》 外框尺寸：48x59cm 保护级材料

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《柳林村》 外框尺寸：48x59cm 保护级材料

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《柳林村》 外框尺寸：48x59cm 保护级材料

慢未来

展览日期丨Exhibition Dates

2019. 04. 25 — 2019. 07. 27

主办丨Organization

了了·艺术传播机构 

开放时间|Opening Time

每天10:00-21:00，周一不休

门票|Ticket

免费

出品人丨Producer

邓昭宇 

策展人丨Curator

王娅蕾

参展艺术家丨Participating Artists

曹亮、曹卫国、曹阳、陈安健、陈强戈、程丛林、程毅、方吉初、

郭强、何骥、胡俊涤、贺阳、黄勤、黄润生、李磊、李猛、罗徕、

廖宁、罗松、任小林、汤亚、王崇学、熊宇、徐术珂、徐泽、

杨春生、杨光伟、杨寒梅、余明、翟一涛、张开溪、张义文、朱沙 等

展览地址丨Add.

成都市高新区天府大道中段177号天鹅湖花园22栋

艺术家张义文：画面的实验与突围

工作室楼下清亮的府河

 L   =  离岸

“砖头小画”的厚重与份量

 L ：张老师近年的绘画，我们可以分成几个阶段来看？第一个阶段是哪一年到哪一年？

 Z ：有两三个阶段吧。上一个展览（2014年）过后，2015-2016年是一个阶段，那是些小画，都画得很小。

 L ：在小画上用功是什么考虑，为什么要这么集中？

 Z ：当时从视觉上想把那种砖头效果表现出来。画面堆积起来有一种比较厚重的效果，再配合画框，有一块砖的感觉。

艺术家工作室内作品

 L ：什么原因您觉得要有这么厚？这个尺寸这个厚度很有意思。

 Z ：当时考虑的是厚重感，要有份量。画框的整个尺寸（像砖头大小），集中堆积到一起，跟一幅画的厚重不一样，所以就有了一批这样的小画。我做第一个方案的时候，草图就是这样的尺寸，然后就觉得它不仅仅是方案，也可能成为作品。最后加以演变就做成这种效果了。

 L ：这种效果给人的感觉不一样，它不单可以挂在墙上，还可以端在手中仔细欣赏，放下时可以自己“站着”，确实特别。

一直“看着你”的眼睛

 L ：2016年到2017年的作品，您刚才说它们是一个阶段。这是一些人像，您当时的绘画意图是什么？

 Z ：画那批人主要为了眼神。每个人都把看画的人盯着，都是直视。他们的眼神很奇怪，或者说看了之后很震撼，就想画面最后集中到眼神上去。

 L ：画背景和画人的外形的目的，最主要是想画那个眼神。

 Z ：所有这些笔触集中起来，视觉就集中到眼神上面去了。

工作室内关于“眼睛”的作品一(局部)

 L ：画上眼睛只有那么小两个面积，怎么就把人震撼了呢？

 Z ：这要通过周围整个画面。其他笔触也还是很大块的，然后眼睛几乎很小或者没有笔触，它就集中到一个点上去了。实际就是从整个画面，通过大笔触大块面，集中到小的细节，就是眼神上面去了。

 L ：您对这个眼神有没有解读，还是直接就那样画了而已？

 Z ：他的眼神其实很淳朴很真。他们有些住在山上，不容易见到另外的人……

 L ：所以他们容易对人特别关注。

 Z ：所以他一直看着你。

软硬变化与色调的升降

 L ：2018年到2019年的作品，您刚才说到，主要集中在景物上面，人物作为次要的。这一批画您明显让颜色“降调”了。

 Z ：颜色倾向于灰一些。然后在软硬关系上变化比较大。像这张画里，房子、马、车子，这些就是比较硬的关系，像后面的山跟天空、地面就要软一些。软的部分用厚重的方式来表达，硬就要薄一些。特别是后面的山，表现山的厚重我已经演变出了一种自己的方法。

艺术家工作室内新作(局部)

 L ：我觉得您画硬的部分就画得要细一些，画得比较清晰。

 Z ：要薄一些，就是要真实一些。

 L ：它们可不可以互换呢，比如您把山画得比较硬，把马画得比较软？

 Z ：一个是画的时候要好一些，一方面心理上也比较稳当。比如像山如果很薄来表现的话，它始终还是很轻，虽然画得出质感，却没有厚的表现那么“真实”。

 L ：其实选择把它画软的部分都是您觉得比较神秘的，或者是对人来说探索起来稍微有点困难的，那个墙那个房子实际上也很厚重，但是要把它画薄画轻。

 Z ：跟山相比之下它就不算重。

 L ：地面那样处理到底是为什么呢，您是想跟山呼应一下吗？

 Z ：从厚重来说跟山的厚重感呼应，颜色的处理也是根据画面的需要来的。

 L ：您对山和泥土的感觉是触觉性的。

 Z ：是的，虽然是眼睛看，但是感觉到很粗糙。

 L ：把颜色的调子整体降低，是什么原因呢？

 Z ：还是画面需要。比如，如果是真实的高原天空的色调，它的效果跟画面的心理情绪就不对应。

 L ：但您在画面当中还是保留了很鲜艳的颜色给那些山。

 Z ：这些颜色就是根据自己的需要来调整的。

 L ：这些都是心理色彩。

 Z ：画面结构安排的时候或者需要一块灰色，或者需要一块红的黄的颜色。

 L ：灰色是中立的？

 Z ：像这个灰色的感觉是比较安静的，画的时候看的时候心态都比较静。

 L ：要把人的活动研究清楚确实要很安静才行。哪怕面对乱糟糟的一堆砖头，每一块好像都可以研究得非常清晰。

 Z ：我喜欢画面里有自然的东西，还有人的活动痕迹，那边工地也多，修房子拉很多砖进去，不断地在修建，有些活动跟我们这边已经很接近了。

步行的福尔摩斯

 L ：我觉得您对事物的视觉感受，跟别人有点不一样，比如说您那么热爱藏区高原的景物，这个还想深挖一下，到底是怎么开始的？比如我去高原，就是觉得太美了，那个是旅游的好地方，但跟我的生活隔得很远。您自从去了之后看到之后，体验了那个场景，就愿意一次次回到那里重新回味，一直画这个题材。到底当初是什么触动了您，它们是怎么把您的心抓到的？

 Z ：当时一直在画周围，就觉得兴趣上提不起来。第一次接触藏区之后，兴趣一下就提起来了，感觉到那边很入画，简直任何东西都可以画，所以一画就是好多年。

 L ：所以您要当一个“步行者”。

 Z ：这个自己当时也没有想，就是在做，一步步在做，就像一步步在走，往那个方向在走了。其实很多时候是先想不好，走着走着就觉得可以朝着那个方向走，越走越清晰。

 L ：我们先聊一聊触动您去画藏区风景的那些点，比如说为什么吸引您画那儿的山呢？

 Z ：藏区的山厚重，确实很震撼，它在那种环境下呈现的效果特别不同。

 L ：还有地面画成这种感觉，您是想表现土地本身的肌理还是有草地，枯草青草在里面？

 Z ：土地的肌理有石头有草地，夹杂在一起，这个肌理要表现。色彩也可以改变的，都根据画面来。主题的东西有个局部，能说明问题就够了，然后画面其它部分的可以通过需要来调整安排。

 L ：您除了画它的山，还有一些人。

 Z ：人实际上画得不多，其实我主要是画人活动过后的痕迹，高原上人跟自然的关系。

 L ：这个东西是怎么触动您的呢？

 Z ：还是要进去体验。人活动过后丢下的一些场景，首先很入画，比如说堆一堆石头，丢一个推车在那里，虽然看不到人，但是他们活动的全部痕迹都留下了。我觉得很有兴趣画一画。

 L ：我们像福尔摩斯一样的，可以知道他在这儿干了些什么。

 Z ：是。有人堆了砖在这里，然后走了；有马又过来吃了东西。

 L ：其实在运动的过程行云流水的，有可能很快。

 Z ：但是已经留下痕迹了。

 L ：根据这些痕迹我们可以慢慢地一个一个看清楚。

 Z ：我有兴趣就是这方面。

 L ：确实是很有意思，您可以借助这些痕迹来无比真实地复原那个场景，也在观者心里面来一次“复原”。但那个场景又不一定是一个。

 Z ：就是，会有很多不同。

 L ：比如说看到那个推车，我想到的跟另外一个观众想到的就不太一样。

 Z ：每个人的想法不一样，但是统一的一个想法就是有人在这儿活动，现在已经结束了，可以猜想他刚刚做了什么。

日常与灵气

 L ：有变化的，也有没怎么变的，比如画面上看起来不变的山和天空。能和我们讲讲这幅画吗，它很特别。有佛像在田野上，这一张画里除了安静之外，好像还有一种更重的情绪。它不同于以往画藏区的很多画，当然这是您艺术的特点，它的观察有点接近信仰，但又在一个尺度之内，您还是看得出来它是一个现代知识分子的视角，艺术家的视角，分寸特别感人。这幅画是怎么来的呢，是您拍的一个照片吗？

 Z ：当时到那个地方去了，其它画都是表现人活动痕迹，这个就带有信仰在里面了，当地人敬神，敬菩萨，您感觉周围环境里有那种“灵气”。

艺术家工作室内新作（局部）

 L ：那个山的颜色也是改过的吗？

 Z ：都是改过的。

 L ：包括面前河边上的植物都很有灵气，跟您在其他画里面捕捉到的植物有点不一样。

 Z ：其他画面植物画得很少，几乎没有。

 L ：要画这幅画的时候，您还是从人的活动痕迹来看的？

 Z ：活动痕迹，也是活动过后的安静。很安静的氛围里面，有信仰在里面。

 L ：您说很明显的灵气，您当时是怎么感觉到，或者怎么表现的呢？

 Z ：它里面是很空的，很静很空，谁都没有动，菩萨像在里面立着。

 L ：您觉得周围树叶都没动。

 Z ：感觉是很平静的。那边几个经幡旗子，这边一块黄色，菩萨像在这儿，就把整个画面定下来了。

 L ：这幅画就比较日常一点。但您还是把山画出了几个层次出来，那边是雪山，这边是红色的山，然后又是金色的山。

 Z ：雪山太阳一照就是金山了。

 L ：我觉得这几个山很棒，没有那么震撼，但是让人觉得很精神一爽，还是心头一震，跟前头的玛尼堆形成对照。

 Z ：这几座山要远一些。金山和石堆都是一个形状。

 L ：觉得您在这幅画里面对人的处理跟其他的画有点不一样，您把这几个人画硬了还是画软了呢？

 Z ：一样的，那几个人是那一组的重色，这个画面这样才压得住。

 L ：这几个人没有入侵性，很内收，有点不一样？

 Z ：他们距离要远一些。

能不能对接八零年代

 L ：关于和传统对接的途径，怎么样让我们能够参考到比较好一些的状态，在您的画面上，有没有考虑这些问题呢？

 Z ：可能还是靠兴趣，因为原来画画一直都比较追求写实，相对要传统一点，然后就一直延续过来。同时看原来的那些比较传统的写实东西，也尽量拉开一些距离。

艺术家工作室内一角

 L ：对接传统，还有两个途径值得研究，一个是怎么对接中国写意画的传统。

 Z ：西方这些也一直都有的，而且很多，其实再放松一点就带有写意的味道了，太紧致当然就古典了。还可以对接内心的“真实”。

 L ：对，它必须是从内心出来的，从画家经验里面出来的东西。

 Z ：长期积累的经验。

 L ：还有一种传统，就是我们刚才说的人与自然的关系。其实像80年代为什么那么多人画藏区，同时文艺那么兴盛，它就是跟那个时候的物质力量比较弱，精神力量比较强有关系的。

 Z ：是的，这是现在比较缺的。

 L ：这个传统可以在自然和精神层面去找。它说近一点是80年代的传统，说远一点甚至是老庄的传统。

 Z ：是啊，80年代那个时候氛围好，大家也没有去考虑物质的问题。那个时候只想画画，不想有没有钱。

艺术家工作室内新作

 L ：不考虑画画的结果是什么，就是很单纯的喜欢。

 Z ：喜欢就画。

 L ：对接80年代的传统，好多人画藏区都有影响的焦虑，我觉得您画了这么多，而且都画得这么有特点，确实不容易，是很好的事情。

（END）

张义文

1965年出生于四川内江。酷爱绘画，于著名艺术家程丛林教授指导下，研习油画硕士课程。在有关西藏的题材中，确立自己的视觉，自己的绘画语言，自己的艺术坚持。

2014年   “行者静寂”张义文新作展，了了·艺术传播机构，成都。

2012年   “步行者”张义文油画个展，了了·艺术传播机构，成都。

联展：

2017年   《五体投地》，栀子街69号邀请展，福宝美术馆，成都。

2014年   四川省美术作品展，文轩美术馆，成都。

2014年   “主场意识·春沙十年”2014成都春季艺术沙龙，四川大学美术馆，成都。

2013年  “物性”2013当代艺术邀请展，巢艺术中心，成都。

2012年   2012成都春季艺术沙龙，四川大学美术馆，成都。

《行动考古》

翟一涛个人作品展

2019 Zhai Yitao’s Solo Exhibition

翟一涛

ZHAI YITAO

学术主持丨Academic Adviser

高小华

策展人丨Curator

蓝庆伟

开幕时间丨Opening

2019. 03. 29  15 : 00

展览时间丨Exhibition Dates

2019. 03. 29 — 2019. 04. 05

主办丨Organizers

西南民族大学艺术学院

The Art School at Southwest Minzu University

了了·艺术传播机构 

LIAO LIAO Arts Dissemination Institution

特别支持丨Special Support

唤响艺术  九+艺术

媒体支持丨Media Support

《画刊》杂志  雅昌艺术网  四川艺术网  亚洲文旅网

展览地址丨Add.

成都市高新区天府大道中段177号天鹅湖花园22栋

22nd Building, Swan Lake Garden, No. 177 Tianfu Avenue Middle, Chengdu，China

《记住乡愁》片段：陈安健画茶馆一画就是二十多年

最近，中央电视台制作的“记住乡愁”系列纪录片热播到了第五季。重庆的黄桷坪老街当然是“乡愁”的一部分，它尤其让热爱艺术的人们喜爱向往——央视节目组特别有心地将其特点提炼为“志于道，游于艺”。

然后，我们在里面看到了一个熟悉的身影——他还挺上镜的，一口标准的重庆话。他是一位著名的艺术家，也是交通茶馆最深情的“茶客”……

他是谁？点开链接找一找——

《记住乡愁》 第五季 20190314 第四十八集 

 重庆黄桷坪老街——志于道 游于艺

了了·艺术传播机构

地址：成都市天府大道中段 177号天鹅湖花园 22栋

了了 • 艺术传播机构3号馆

电话：028- 87680690

开馆时间：周一至周日 10:00-21:00

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